ミュージカル『四月は君の嘘』の軌跡。初演、ロンドン・ソウル公演から日本再演へ

クラシック音楽を軸に、青春のきらめきと喪失、そして再生を描いた名作『四月は君の嘘』。原作漫画の連載終了から約10年が経った今も、音楽と心の物語は国や言語の垣根を越え、多くの人の心を捉えて放しません。そして2025年、三度ミュージカル化された「君嘘」は、満を持して日本再演の幕を上げます。

この記事では、『四月は君の嘘』がミュージカルという形でどのように世界へ広がり、どう変化し、どんな思いとともに日本へ戻ってきたのかーーその軌跡と、再演の持つ意味を辿っていきます。

世界で愛される「君嘘」とはーークラシックが紡ぐ青春ストーリー

『四月は君の嘘』（通称「君嘘」）は、新川直司さんによる漫画作品です。母の死をきっかけにピアノの音が聞こえなくなってしまった天才ピアニスト・有馬公生が、自由奔放なヴァイオリニスト・宮園かをりと出会い、再び音楽と向き合っていく姿を描いています。

クラシック音楽を題材にしながら、恋、友情、喪失、再生といった普遍的なテーマを繊細な筆致で描き、2012年度マンガ大賞にノミネート。翌年には講談社漫画賞・少年部門を受賞しました。

2014年にはTVアニメ化され、国際配信によって世界中にファンを獲得。ショパンやベートーヴェンなど名だたる作曲家の楽曲と、キャラクターたちの感情が交錯する演奏シーンは、多くの視聴者に強い印象を残しました。「音楽が言葉を超えて届くこと」を体現するこの作品は、視聴時のリアクションを撮影した動画が話題になるなど、国や世代を問わず共感を呼び続けています。

音楽の力で心を取り戻していく少年を主人公に、クラシックという共通言語と、美しくも切ない青春のドラマが交差する『四月は君の嘘』は、世界中で愛される作品へと成長を遂げたのです。

言葉を超え、音楽で語るーー「君嘘」ミュージカルの軌跡

漫画・アニメで多くの心を震わせてきたこの物語は、2022年に初めてミュージカル化されました。「言葉では届かない想いを、音楽で伝える」という「君嘘」の本質を体現する手段として、ミュージカルは最適だったのかもしれません。

ピアノの生演奏と歌声が観客の感情に寄り添い、舞台上の登場人物と心を通わせる瞬間。そこには、ページや画面を超えて届く、もうひとつの「君嘘」が確かに息づいていました。

ここでは3都市における公演の軌跡を辿りながら、作品がどのように進化し、どの国でも共感を呼ぶ音楽劇へと昇華されたのか紐解いていきます。

日本初演（2022年）

2022年5月7日、東京・日生劇場でミュージカル『四月は君の嘘』が世界初演を迎えました。当初は2020年7月に上演予定でしたが、開幕直前に全公演が中止となり、2年越しでの実現となりました。

有馬公生役は小関裕太さんと木村達成さん（Wキャスト）、宮園かをり役は生田絵梨花さん。原作の感動的なストーリーを生かしつつ、キャラクターたちの心の揺れを丁寧にすくい取る演出が、観る者の胸に静かに沁み入ります。筆者は、『ロミオ&ジュリエット』『レ・ミゼラブル』『モーツァルト！』など、名だたるミュージカルを経験してきた生田さんに目を奪われました。

音楽を手がけたのは、世界的作曲家フランク・ワイルドホーンさん。コンクールのシーンで、クラシックの旋律から作品オリジナルの楽曲へと自然に移行し、ジャンルの垣根を越えて響き合う音楽表現は、日本の観客にも彼の実力を印象づけるものでした。

ロンドン公演（2024年）

2024年、ミュージカル『四月は君の嘘』はコンサート版『Your Lie in April The Musical』として、ロンドン・ハロルド・ピンター劇場で上演され、ヨーロッパ初進出を果たしました。日本発のオリジナルミュージカルが、東宝の直接ライセンスによりウエストエンドで上演されるのは初のことです。

キャストには、有馬公生役にZheng Xi Yongさん、宮園かをり役にMia Kobayashiさんと、アジア系の俳優が多く起用されました。特にMia Kobayashiさんの華やかさと愛嬌を兼ね備えた美声は、かをりのイメージにぴったりだと感じました。

音楽は日本初演に続き、フランク・ワイルドホーンさんが担当。演出・振付は、同じく東宝作品『デスノート The Musical in Concert』を成功させたニック・ウィンストンさんが務めました。ワイルドホーンさんは上演前のインタビューで「アニメを観て涙が止まらず、インスピレーションを得てすぐに作曲した」と語っています。